Главная Сценография

Театральная архитектура

Театральное пространство

Основным фактором, влияющим на формирование сценографии, есть пространство, в котором формируется действо. Совокупность сцены и зрительного зала получила название «театральное пространство». При определенной условности данный термин, предложенный одним из основоположников современной научной сценографии М. Коуржилом. имеет универсальный характер, поскольку определяет театральное пространство как обязательную структуру для осуществления театральной постановки в любых условиях - в специально созданном помещении или в ситуации, стихийно сложилась, например, в условиях улицы. Как бы ни варьировались пространственно-геометрические формы сцены и зала, как бы они не объединялись друг с другом, наличие этих двух пространств является непременным условием существования театра .

Таким образом, театральное пространство - не структура, которая сохраняет свою целостность при любых изменениях ее составляющих.

От чего зависят особенности этой структуры? Главным образом, от решения основного вопроса - вопроса взаимоотношения пространства сцены и пространства зала. Здесь могут быть только два решения - диффузия или зрительное разграничение. В первом случае игровая площадка и зрительская зона размещаются в едином, ничем не разделенном пространственном объеме, в другом - в двух обособленных. Итак, мы можем говорить о двух способах решения театрального пространства - интегрированный и дифференцированный. В основе всех известных форм сцены, существующие в многочисленных вариантах и модификациях, лежит принцип слияния или разделения обеих частей театрального пространства. Взаиморасположение них двух пространств определяет плетень сцены. Интегрированное пространство относится к сценам открытого типа, дифференцированный - закрытого.

Читать полностью
 

Сценография

 

Еще одним фактором, формирующим сценографию, есть способ восприятия зрителем спектакля. Открытая сцена  выводит актера к зрителю, предопределяет прямой контакт между сценой и залом, создавая условия для непосредственного участия зрителей в художественном процессе, нередко давая им право вмешиваться в этот процесс. Границы контакта здесь изменчивы, а дистанция может быть сокращена до физического столкновения актера со зрителем. Активной форме общения способствует не только отсутствие портала, слияние двух частей театрального пространства, но и невозможность создания на открытой сцене пространственной иллюзии. На этой сцене актер воспринимается зрителем в своем реальном масштабе, как реальный человек, находящийся среди таких же реальных людей - зрителей. Если на сцене-коробке восприятие масштабности человеческой фигуры зависит от сопоставления ее с искусственно созданным пространством, которое формируется портальной аркой и декорациями, которые искажают реальные размеры всего пространства, то в театре с открытой сценой зритель лишен возможности такого сопоставления и воспринимает актера, как и пространство, в котором он действует, в настоящем, неискаженном размере.

Центровое по отношению к публике расположения площадки, соразмерность масштабов мира зрителей и мира сцены предопределяют формы контакта, которые присущи интегрированном театральном пространства.

Мир, воспроизводимый театром в замкнутом пространстве сценической коробки, иллюзорно отделен от человека, который смотрит спектакль. Действие развивается не среди зрителей, а в другой, самостоятельной сфере, в которую мы проникнуть не можем.

Читать полностью
 


Знаете ли Вы, что

Интересно о Паваротти

По примеру своих молодых коллег Пласидо Доминго и Хосе Каррераса Паваротти занялся благотворительной деятельностью, дав ряд концертов под названием «Паваротти и друзья», где пел много популярных песенок вместе с эстрадными певцами, которые, в свою очередь, исполняли оперные арии. Его «верхнее до» стало визитной карточкой в течение всей карьеры