Опера Джакомо Пуччини «Богема» начала свою сценическую жизнь 1 февраля 1896 Премьера состоялась в туринском театре "Regio", дирижировал Артуро Тосканини. Правда, тогда еще никто не знал, что этот спектакль станет первой из тысяч и тысяч предстал оперы во всем мире. Не догадывался об этом и сам композитор, который только-только начал себя утверждать после успеха оперы «Манон Леско». Собственно, успех «Манон» утвердил не только определенный статус Д. Пуччини в музыкальном мире, но и был поворотным пунктом в материальной ситуации автора. Годы финансовых трудностей и лишений прошли навсегда. Тридцатипятилетний композитор наконец мог вздохнуть с облегчением.

К работе над либретто новой оперы Пуччиии и его неизменный импресарио Джулио Риккорди пригласили Луиджи Иллика, автора либретто «Манон Леско», и Джузеппо Джакозу, профессора литературы в Миланской консерватории. Авторский союз Иллика-Джакоза была идеальной для переработки романа на сценическое произведение. Но и в этот раз повторяется история, случившаяся при работе над либретто «Манон Леско».

Опера «Борис Годунов» была начата Мусоргским в 1868 г.

Мысль о создании оперы «Борис Годунов» подсказал его друг - профессор В. Никольский. Внимание композитора привлекла одна из самых трагических эпох русской истории. Перед его взором возникло множество образов - то исторических, то выдуманных, но всегда очерченных одинаково реалистично. Мусоргский горячо заинтересовался этим сюжетом и с жаром принялся за работу. В течение полутора месяцев он написал первый акт, затем работа продолжалась с тем же подъемом и восторгом. По мере написания, отрывки из оперы исполнялись в кругу близких товарищей-музыкантов, вызывая среди них бурные восторги и одобрение.

Наконец, в 1870 году опера была закончена и представлена на рассмотрение дирекции императорских театров. Комиссия из восьми человек, в числе которых был только один россиянин, забраковала «Бориса Годунова», сославшись на отсутствие в опере женских партий.

Приступив к созданию оперы, Александр Порфирьевич Бородин со свойственной ему тщательностью и серьезностью изучает многочисленные исторические и летописные источники, касающиеся этой эпохи. В этом большую помощь ему подает В. В. Стасов.

В опере отражено патриотизм, мужество и благородство князя Игоря, защитника своего народа. В ней жизненно правдиво показаны герои, причем не как далекие схематические образы, а как близкие и понятные люди. Каждая Действующее лицо имеет свою музыкальную характеристику, полно выраженную в больших ариях. Выделяя все время вокальную партию, Бородин вместе с тем создает замечательную по выразительности и самостоятельную по художественному значению оркестровую партию, например, в сцене затмение солнца, в прологе, в половецких плясках, в сопровождении к ариям Игоря, Кончака, к «Плачу Ярославны »и т. д.

Перед тем, как написать оперу «Евгений Онегин», Чайковский долго искал сюжет, ему хотелось написать о простых людях, переживания которых были бы ему близки и понятны.

Однажды Петр Ильич был в гостях у известной певицы Лавровской, которая в ответ на сетования Чайковского на отсутствие хорошего сюжета для оперы предложила ему «Евгения Онегина» Пушкина. Сначала эта мысль показалась ему «дикой», по его собственному выражению. Но все же она, очевидно, его-то захватила, заинтересовала. Придя домой, он перечитал роман Пушкина и тут же начал писать оперу, воодушевленный гениальным произведением. «Я работал с невиданным наслаждением и восторгом, - писал он Танеева ,-... то, что я написал, в буквальном смысле вылилось из меня, а не выдуманные, не изучено».